Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza

Dee Dee Bridgewater egy legendás amerikai jazzénekes. Dee Dee kénytelen volt az elismerést és a beteljesülést hazájától távol keresni. 30 évesen azért jött, hogy meghódítsa Párizst, és Franciaországban sikerült megvalósítania terveit.

Reklámok

A művészt áthatotta a francia kultúra. Paris határozottan az énekes "arca". Itt a nulláról kezdte az életét. Miután Dee Dee elismerést kapott, és létrehozta saját együttesét, Amerikába költözött.

Dee Dee Bridgewater nemcsak elfogadtatta és elismerte önmagát, hanem a legmagasabb zenei díjakkal is ünnepelte tehetségét. Dee Dee sorsa nem nevezhető könnyűnek, de ahogy mondják: "Nehéz megtanulni - könnyű harcolni."

A jazz előadóművész a múlt század egyik legjobb énekese. Dee Dee a Grammy-díj (1998, 2011) és a Tony-díj (1975) két szobrocskájának tulajdonosa. Ez nem annak megerősítése, hogy egy igazi rög áll előttünk?

Gyermekkor és ifjúság Dee Dee Bridgewater

Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza
Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza

Dee Dee Bridgewater 27. május 1950-én született Memphisben. A lány gyermekkorát a michigani Flintben töltötte. Dee Dee gyermekkora a zenéhez kötődött.

Édesanyja imádta Ella Fitzgerald munkásságát. A házban gyakran megszólaltak egy híres előadó kompozíciói.

Dee Dee Bridgewater úgy nőtt fel, hogy Ella hangját hallgatta. Érdekes módon a lány apja profin trombitált, ami csak hozzájárult a zenei ízlés kialakulásához.

Papa Dee Dee nemcsak első osztályú trombitás volt, hanem tanár is, akinek tanítványai között volt Charles Lloyd és George Coleman is.

Mint minden gyerek, a lány is középiskolába járt. Tehetséges tanuló volt. Dee Dee már az iskolában megtalálta a zenei készségek hasznosítását - saját csoportot szervezett, amelyben szólórészeket énekelt.

Dee Dee azonban komoly élményt kapott a színpadon, köszönhetően annak az együttesnek, ahol édesapja dolgozott. 1960 végén a lány beutazta Michigan egész területét az együttessel. Már akkor is énekesnő volt.

Miután megkapta a bizonyítványt, Dee Dee belépett az egyetemre. Ebben az életszakaszban azonban a zene kiemelt szerepet töltött be. Hamarosan a lány énekelni kezdett az egyetemi big bandben, és 1969-ben más hallgatókkal együtt turnéra indult a Szovjetunióban.

1970-ben a jazzénekes találkozott Cecil Bridgewaterrel. Ez több volt, mint egy találkozó. Hamarosan a fiatalember kérte Dee Dee-t. A fiatalok összeházasodtak és New Yorkba költöztek.

Néhány évvel e fontos esemény után Dee Dee meghallgatásra került, és tagja lett a Thad Jones és Mel Lewis által vezetett együttesnek.

Az esemény után Dee Dee profi énekesnővé formálódásáról beszélhetünk. Ezután kompozíciókat vett fel olyan sztárokkal, mint Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon.

Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza
Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza

Dee Dee Bridgewater kreatív útja

Az 1970-es évek közepén Dee Dee szerepet kapott a The Wiz című Broadway musicalben. A jazz előadó 1976-ig volt a musical része.

Az énekesnő erős hangja, karizmája és bájos megjelenése nem hagyta közömbösen nemcsak a hétköznapi nézőket, hanem a show-üzlet befolyásos képviselőit is.

Glinda Bridgewater szerepéért Dee Dee megkapta az első rangos Tony-díjat. A jazzénekesnőt az If You Believe című zenemű előadásáért díjazták.

Egy kritikus így nyilatkozott: "Az If You Believe egy dal, amely reményt kelt, és szó szerint éltet...".

Ugyanebben az időszakban Dee Dee Bridgewater egyéni színésznőként kezdte magát kipróbálni. 1974-ben az énekesnő debütált egy kis kiadónál az Afro Blue című válogatással.

Néhány évvel később Dee Dee Bridgewater kiadott egy összeállítást kifejezetten az Atlantic számára. Az erős hang ellenére egyik kiadó sem akarta felvenni a harcot a Dee Dee Bridgewater producereivel.

A szakemberek szerint nehéz egy énekesnek repertoárt választani. Kevesen hittek a projekt megtérülésében. Dee Dee önmagát és egyéni előadásmódját kereste.

Ha meghallgatod az első Bridgewater válogatást, tisztán hallhatod a pop előadást. Az énekes énekhangja széles skálával és érzelmi kifejezésmóddal tűnt ki.

Az első kollekciók „nyersek” és „egyenetlenek” voltak. Voltak "ugrások" kompozícióról kompozícióra. Ez megakadályozta, hogy a gyűjtemények egységesek és eredetiek legyenek. Dee Dee már régóta keresi "saját" előadásmódját. De hamarosan sikerült legendává válnia.

Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza
Dee Dee Bridgewater (Dee Dee Bridgewater): Az énekes életrajza

Költözés Franciaországba

A művész meghívást kapott Tokió, Los Angeles, Párizs és London rangos színházaitól. Dee Dee sokáig halogatta a lehetőséget, hogy a főbb színházakban dolgozzon, mert abban reménykedett, hogy az Amerikai Egyesült Államokban valósíthatja meg magát.

Miután a jazz énekesnő az Elektra társaság figyelmébe került, énekesi karrierje kezdett fejlődni. Hamarosan Dee Dee két albumot adott ki.

A Just Family (1977) és a Bad for Me (1979) című összeállításokról beszélünk. Néhány siker ellenére Dee Dee Bridgewater nem volt világsztár az amerikai zenekedvelők és zenekritikusok számára.

Ezért az 1980-as évek végén az énekes úgy döntött, hogy Franciaországba költözik. Dee Dee elhatározta. Az énekes több éven át utazott mindenféle jazz fesztiválra, és Charles Aznavourral televíziós műsort is készített.

Kicsit később Dee Dee létrehozott egy személyes jazz-együttest, amely az énekesnőt a turnékon és zenei kompozíciók felvételén kísérte.

Érdekes módon az énekesnőnek Franciaországban sikerült megvalósítania az egyik legmerészebb és legkülönlegesebb ötletet - Stephen Stahllal együtt Dee Dee készítette elő a Lady Day című darabot (a legendás sötét bőrű jazzénekesről, Billie Holidayről).

1987-ben Dee Dee elhozta a darabot Londonba. A jazz énekesnő tökéletesen közvetítette Billie Holiday képét. Érdekes módon Nagy-Britannia színházi alakjai jelölték Dee Dee-t a Laurence Olivier-díjra.

És akkor Bridgewater eltűnt. Egyre kevésbé örült rajongóinak színházi játékkal és új zenei kompozíciókkal. 10 év hallgatás után Dee Dee kiemelkedett az „árnyékból”, és fokozatosan kezdett visszatérni hazájába.

10 év szünet...

Ebben a 10 éves szünetben az énekes gyakorlatilag nem nézett be a stúdióba. Dee Dee egyetlen élő albumot adott a rajongóknak, a Live in Parist, amely 1987-ben jelent meg.

A gyűjteménynek köszönhetően a jazz előadó a Francia Jazz Akadémia díjában részesült.

Az 1990-es évek elején Dee Dee újabb élő albumot adott ki In Montreux címmel, amely nagy elismerést kapott. Megerősítette az énekes hírnevét.

A Bridgewater első amerikai kiadása 1979 óta, a Keeping Tradition 1992-ben jelent meg újra. A kollekciót Grammy-díjra jelölték.

Úgy tűnik, hogy Dee Dee Bridgewater pontosan ezt az elismerést akarta. De az igazi felszállás előtt még várnod kell egy kicsit. A jazzénekes eközben a dicsőség sugaraiban fürdött.

Az 1990-es évek közepén az énekesnő bemutatott egy stúdióalbumot, amelyet a híres Horace Silver emlékének szentelt. A Love and Peace kollekcióról beszélünk. Az amerikai kritikusok remekműnek nevezték ezt a művet.

A lemez megjelenése után Dee Dee visszatért az Egyesült Államokba, és kiváló turnét szervezett. Ugyanebben az időszakban a Francia Jazz Akadémia Billie Holidayről elnevezett különdíjjal jutalmazta az énekesnőt a legjobb jazz énekért.

Néhány évvel később Dee Dee új zenei anyagokkal izgatta a zene szerelmeseit, amitől megdobogtatták a szívüket.

Bridgewater maga készített és rögzített egy összeállítást a híres jazzdíva, élete bálványa, Ella Fitzgerald, Kedves Ella emlékére. Egy érzelmes és megrendítő album egyszerűen nem maradhatott figyelem nélkül.

A kollekciót több jól megérdemelt Grammy-díjjal jutalmazták. Emellett a Dear Ella című összeállítást korunk legjobb jazz albumának is elismerték azzal, hogy átadták az előadónak a Victories de la Music díjat.

Érdekes tények Dee Dee Bridgewaterről

  1. A jazzénekesnő hazájának az Amerikai Egyesült Államokat tekinti.
  2. Az "Amazing Lady" Dee Dee leggyakoribb Instagram-megjegyzése.
  3. „A zenei kompozíciók táncra késztetnek az örömtől, és sírnak a meghatottságtól” – vallja be az énekes.
  4. A jazzénekesnő munkásságával inspirálta a Yankiss Band orosz jazzkvintettet, hogy a híres énekesnőnek szentelt tisztelgő koncertet adjanak.
  5. Dee Dee egy televíziós műsorban dolgozott Charles Aznavourral.
  6. Az énekes Ray Charles mellett kiadott egy számot, amely a jazzlisták élére került.
  7. Dee Dee Bridgewater elismeri, hogy gyengesége egy finom desszert és egy jó parfüm.
  8. Ahhoz, hogy jól megszokja a szerepet, Dee Dee tanulmányozza annak az embernek az életrajzát, akit a színpadon kell játszania.
  9. A jazzénekesnő el sem tudja képzelni reggelét illatos kávé és egy csésze víz nélkül.
  10.  Az énekes egy színpadon lépett fel Clark Terryvel, James Moodyval, Jimmy McGriffel.

Dee Dee Bridgewater ma

Dee Dee Bridgewater név ma már nem csak egy színésznőhöz és jazzénekeshez kötődik. A nőnek aktív civil pozíciója van.

1999-ben az ENSZ élelmezésügyi és mezőgazdasági nagykövetévé választották. Ez lehetővé tette Dee Dee-nek, hogy a világ több tucat országába látogatjon el.

2002-ben Dee Dee Bridgewater egy kollekciót szentelt Kurt Weillnek. A This Is Newt az énekesnő férje, Cecil Bridgewater rendezte. A Bilbao Song zenei kompozíció jelentős figyelmet érdemel.

2005-ben az énekes diszkográfiáját a J'ai Deux Amours című albummal egészítették ki, amely népszerű francia szerzeményeket tartalmazott. A jazzénekesnő kifejezetten születésnapja tiszteletére adta ki ezt az albumot.

Ebben Charles Trenet, Jacques Brel, Leo Ferret és más népszerű francia zeneszerzők kompozíciói hallhatók.

2010-ben az énekesnő diszkográfiáját az Eleanora Fagan (1915-1959): To Billie with Love című albummal egészítették ki Dee Dee Bridgewatertől. A kollekciót Billie Holidaynek szentelték. Egy évvel később a jazzénekes kiadta a Midnight Sun című albumot.

Reklámok

Dee Dee Bridgewater kora ellenére továbbra is aktívan turnézik. Például 2020-ban egy jazz énekes Oroszországba látogat. A következő előadásra ősszel kerül sor.

Következő bejegyzés
Fémkorrózió: Zenekar életrajza
1. május 2020. péntek
A "Metal Corrosion" egy kultikus szovjet, majd később orosz banda, amely különböző metalstílusok kombinációjával alkot zenét. A csoport nem csak a színvonalas számokról, hanem a színpadon kihívó, botrányos viselkedéséről is ismert. A „fémkorrózió” provokáció, botrány és kihívás a társadalom számára. A csapat alapítója a tehetséges Szergej Troijszkij, más néven Spider. És igen, […]
Fémkorrózió: Zenekar életrajza