Dmitrij Gnatiuk híres ukrán előadóművész, rendező, tanár, népművész és Ukrajna hőse. A művész, akit a nép nemzeti énekesnek hívott. Az ukrán és szovjet operaművészet legendájává vált az első előadásoktól kezdve.
Az énekesnő nem kezdő gyakornokként, hanem gyönyörű, erőteljes és egyedi hangú mesterként érkezett a konzervatóriumból az Ukrán Akadémiai Opera- és Balettszínház színpadára. Ez nemcsak Ivan Patorzsinszkij iskolájának, hanem az istenadta tehetségnek is megnyilvánulása volt.
Dmitrij Mihajlovics Gnatyuk számos díjat és kitüntetést kapott. Munkájának és tehetségének, kreatív teljesítményének, szülőföldjének és kultúrájának szolgálatának köszönhetően kapta meg őket. 1960-ban az énekes a Szovjetunió népművésze lett. Az Ukrajna Népi Művésze címet 1999-ben ítélték oda.
1973-ban Ukrajna Állami Díjjal tüntették ki. T. Sevcsenko. És 1977-ben - a Szovjetunió Állami Díja. Murman képének megtestesüléséért az "Abesalom és Eteri" (Z. Paliashvili) műben - Grúzia Állami Díja. A Szocialista Munka Hősének (1985) és Ukrajna Hősének (2005) elismerték, és a Nemzeti Művészeti Akadémia alapító akadémikusa lett.
Dmitrij Gnatyuk gyermekkora és fiatalsága
Dmitrij Gnatiuk 28. március 1925-án született Mamaevtsy faluban (Bukovina), paraszti családban.
Gyermekkora óta álmodott az éneklésről. Az első énekleckéket, amint Dmitrij Mihajlovics elismerte, a helyi templom kupolája alatt kapta a régenstől. „Hosszú hangokat húzott a hegedűn íjjal, én pedig dallamos hangommal követtem” – emlékezett vissza a maestro. Román iskolát végzett, így folyékonyan beszélt románul.
A háború után visszatért hazájába, és a Csernyivci Zenei és Drámai Színház tagja lett. Szokatlan énekhangját a kijevi vendégek hallhatták. Később az Állami Konzervatórium hallgatója lett. Csajkovszkij (1946-1951) opera- és kamaraének szak. 1951-ben besorozták a Kijevi Akadémiai Opera- és Balettszínház szólistának.
Dmitrij Gnatyuk gyors kreatív karrierje
A Kijevi Konzervatórium harmadéves hallgatójaként Nikolai (N. Liszenko Natalka Poltavka) szerepében lépett először színpadra. Iván Patorzsinszkij (Vyborny), Mária Litvinyenko-Wolgemut (Terpeliha), Zoja Gaidai (Natalja) és Pjotr Bilinnik (Péter) tanárral énekelt. Az énekesnő további alkotói élete szempontjából a debütálás szimbolikusnak tekinthető.
Úgy tűnt, az ukrán operai színtér fényesei nagy művészetre áldották meg. Az operán rendezőként dolgozva és a fiatal előadóművészek színpadi előadására készülve Dmitrij Mihajlovics azt akarta, hogy mindenki a lehető legjobban érezze és megértse az előadott karakterek lelkét.
Aktív kreatív tevékenységet kezdett, amikor Zoya Gaidai és Mikhail Grishko a színpadon énekeltek. És még Maria Litvinenko-Wolgemut, Elizaveta Chavdar, Boris Gmyria és Larisa Rudenko, Andrey Ivanov és Jurij Kiporenko-Domansky. Gnatyuk hangjának, művésziségének antilenciájának és szépségének köszönhetően az operaelőadó gyorsan fejleszteni kezdte tehetségét. Baritonját az általa előadott rész alapján lírainak és drámainak egyaránt tartják. M. Stefanovich és V. Sklyarenko rendezők, V. Tolba és V. Piradov karmesterek vonzották a művészt a következő művekben való részvételre: La Traviata (Germont), Un ballo in maschera (Renato), Rigoletto.
Fiatal kora ellenére sikerült átadnia az udvari bolond érzéseinek skáláját. Ezek Othello (Iago), Aida (Amonasro), Trovatore (di Luna). A Verdi-repertoár mellett egyedi képeket alkotott. Ezek a madárfogó Papageno („A varázsfuvola”), a szívtipró Almaviva gróf („Figaro házassága”, Mozart). És még Figaro (G. Rossini „A sevillai borbély”), Telramund (R. Wagner „Lohengrin”).
Dmitrij Gnatyuk: A repertoár sokszínűsége
A bulik listája csak formális és látható része egy énekes életének. Dmitrij Gnatiuknak tucatnyi különféle sorsot és életet kellett felfednie a színpadon. Különbözőek voltak, távoli korokból és modernekből. Összeolvadt velük, hogy a hallgatóknak egyedülálló találkozást adjon a gyönyörű művészettel. És azt is, hogy hangoddal felfedd az emberi élet legfinomabb árnyalatait. Mintegy 70 évet szentelt a színpadnak énekesként és operaprodukciók rendezőjeként.
Dmitrij Gnatyuk munkásságának fényes lapja volt a klasszikus és modern opera repertoárja az előadói és rendezési megnyilvánulásokban. A maestro Nyikolaj Liszenko Osztap (Tarasz Bulba) és Aeneas (azonos nevű opera) című operáiban énekes képeket alkotott. Különbözőek voltak, de közös volt bennük - mély nemzetiség és hazaszeretet, szülőföldjük szeretete. Ostap szerepe a vokális és drámai interpretáció terén példaértékűvé vált az előadók jövő generációi számára.
Az énekes a szülőföld iránti őszinte érzéssel adta elő, feltárva a lélek tragédiáját. A hős a testvére iránti szeretet és az őslakosok elleni megbocsáthatatlan bűnének megértése között szakadt. Az Andrej teste fölötti ária az emberi érzések egyik legtragikusabb megnyilvánulása a szovjet klasszikus operarepertoárban. Erővel és őszinte keserűséggel csapott le, fájdalommal az elveszettekért. Amikor meghallgatja ennek az áriának a felvételét Dmitrij Gnatyuk előadásában, különleges érzés tölt el. Az énekesnő a lelkén, az emberek sorsán vitte át a képet, akik gyakran a barikádok két oldalán találták magukat.
Dmitrij Gnatiuk nem hozott annyi részt az ukrán repertoárban, amennyit szeretett volna. Azonban minden rész az énekes fényes kreatív megnyilvánulása. Ez mélyen ismeri a nemzeti mentalitást, a nemzeti zeneszerző iskola ukrán stilisztikájának belső szellemét. Ő alkotta meg a Dunán túli Zaporozsec (Sz. Gulak-Artemovszkij) című opera szultáni szerepének hang- és drámai szerkezetét. Egyesítette a színeket és a finom humort. Érdekes képet alkotott Dmitrij Gnatyuk N. Arkas (Ivan) "Katerina" című operájában.
Dmitrij Gnatyuk: Kreatív örökség
40 rész, amelyet Dmitrij Gnatyuk készített és adott elő az opera színpadán, kreatív tevékenységéről és energiájáról tanúskodott. Az 1960-as években Dmitrij Gnatyuk hirtelen egy újabb művészi irányba mutatta magát. A dalok és románcok egyedülálló előadója volt. A maestro soha nem látott magasságokba "emelte" őket, visszaadva az ukrán énekes melót, a mélységet és a lelki szépséget az embereknek.
Szívhez szóló interpretációi ukrán zeneszerzők műveiről („Egy dal a törölközőről”, „Elmentünk, a fű beteg”, „Két szín”, „Cseremshina”, „Nibi sirályok repülnek”, „Maricska”, „Ősz” csendes felleg virágzik”, „Kőrisfák”, „Jaj, leány, hegyi gabonából”) személyesítette meg az őslakos nép dalos lelkét. Az ukrán dalnak köszönhetően nemzetközi elismerést szerzett. Az énekesnő első külföldi útja 1960-ban volt Ausztráliában és Új-Zélandon. Fényes tehetség és ukrán dal (népi és szerzői) felfedezője lett. Önálló koncertprogramjai a kijevi zenei élet fontos eseményeivé váltak,
Moszkva, Leningrád, Szverdlovszk, Vilnius. És New Yorkban, Torontóban, Ottawában, Varsóban és Londonban is. A „Hamilton Spectator” kanadai újság ezt írja: „Az énekes minden dalban olyan meggyőzően és elevenen adja újra a tartalmát, hogy még azok is megértik, akik nem ismerik az ukrán nyelvet. Nyilvánvaló, hogy az énekesnőnek nemcsak egyedi hangja van, hanem csodálatos lelke is. Kétségtelen, hogy Dmitrij Gnatyuk a világ egyik leghíresebb kortárs baritonja.”
Dmitrij Gnatiuk elnyerte a következő címeket: "Ukrajna hőse", "A Szovjetunió népi művésze", "Ukrajna népi művésze". És a Tarasz Sevcsenko Nemzeti Díj kitüntetettje is volt, különféle díjakat kapott. A művész Kijev és Csernyivci díszpolgára volt. Több mint 60 évet szentelt az operaművészetnek. 1979-től 2011-ig a Nemzeti Opera és Balett Színház művészeti vezetője és főrendezője volt.
Sevcsenko. Több mint 20 operát állított színpadra. Repertoárja több mint 85 nemzeti és világművészeti alkotást tartalmazott. Megfordult Magyarországon, az USA-ban, Kanadában, Oroszországban, Portugáliában, Németországban, Olaszországban, Kínában, Dániában, Indiában, Ausztráliában, Új-Zélandon. 15 albumot és 6 lemezt is rögzített.
