Ha a XNUMX. század híres hangjairól van szó, az egyik első név, ami eszünkbe jut, Edith Piaf.
Nehéz sorsú előadóművész, aki születésétől fogva kitartásának, szorgalmának és abszolút zenei fülének köszönhetően mezítlábas utcai énekesnőből világsztár lett.
Sok olyan megpróbáltatást élt át, mint: rossz gyerekkor, vakság, bordélyházban nevelés, egyetlen lánya hirtelen halála, több autóbaleset és műtét, drogfüggőség, alkoholizmus, öngyilkossági kísérlet, két világháború, egy ember halála. szeretett férfi, őrültség és mély depresszió, májrák.
De minden nehézség ellenére ez az apró (150 cm-es magasságú) törékeny nő továbbra is elkápráztatta a közönséget hihetetlen, átható éneklésével. Példakép marad. Az általa előadott kompozíciók még mindig hallhatók a rádióállomásokon.
Edita Giovanna Gassion nehéz gyermekkora
A leendő poplegenda 19. december 1915-én született Párizsban, szegény családban. Anyja, Anita Maillard színésznő, apja Louis Gassion akrobata.
A művész valódi neve Edith Giovanna Gassion. A Piaf álnév később jelent meg, amikor az énekes először adta elő a kompozíciót a következő szavakkal: „Verébként született, verébként élt, verébként halt meg.”
Amint a baba megszületett, apja a frontra ment, édesanyja pedig nem akarta felnevelni, és ivó szülei gondjaira adta a lányát.
Az idősek számára az unoka igazi teherré vált. Gyakran tettek bort egy üveg tejbe egy kétéves babának, hogy a lány ne zavarja őket.
A háborúból visszatérve az apa szörnyű állapotban látta lányát. Lesoványodott, sár borította és teljesen vak. Louis habozás nélkül elvitte a gyermeket a pokolból, és elvitte anyjához Normandiába.
A nagymama örült az unokájának, szeretettel, szeretettel és odafigyeléssel vette körül. A lány gyorsan felszedte a korának megfelelő súlyt, és 6 éves korára teljesen helyreállt a látása.
Igaz, volt egy körülmény - a babának egy bordélyházban kellett élnie, amelyet a gyámja tartott fenn. Ez a tény meggátolta a lányt abban, hogy iskolába járjon, mivel más tanulók szülei ellenezték, hogy gyermekeiket ugyanabban az osztályban tanítsák, mint egy ilyen jó hírű családból származó gyerek.
Apja visszavitte Párizsba, ahol fellépett vele az utcán – Louis akrobatikus trükköket mutatott be, Edith pedig énekelt.
Félénk lépések Edith Piaf hírnevéhez
Az utcai tereken és kocsmákban való énekléssel való megélhetés addig tartott, amíg Louis Leple (a Zhernis kabaré tulajdonosa) nem találkozott egy 20 éves tehetséges emberrel. Ő fedezte fel Edith Piafot a zenei világban, és a Baby Piaf álnevet adta neki.
A lány válla mögött már volt tapasztalat egy hasonló helyen - a Juan-les-Pins kabaréban. A feltörekvő sztár tökéletes hangi képességekkel rendelkezett, de nem tudta, hogyan viselkedjen profin a színpadon. Megtanulta a helyes modort és gesztusokat, kísérővel dolgozott.
Leple, aki egy hihetetlenül drámai hangú utcai énekesre fogadott, nem tévedett. Igaz, dolgoznia kellett, hogy a "gyémánt" megkapja a kívánt vágást.
17. február 1936-én pedig egy új sztár jelent meg az akkori show-bizniszben. A lány a Medrano cirkuszban ugyanazon a színpadon énekelt olyan hírességekkel, mint M. Duba, M. Chevalier.
A beszédből egy részlet hangzott el a rádióban. A hallgatók nagyra értékelték egy ismeretlen előadó énekét, és követelték, hogy újra és újra tegye fel a felvételt.
Edith Piaf szédítő felemelkedése
A Leplével való együttműködés után több jelentős esemény is történt az énekes kreatív karrierjében:
- együttműködés Raymond Asso költővel, aki védencének segített bejutni az ABC musical terembe. Ő volt az, aki megalkotta a sztár egyedi stílusát, felajánlva a régi álnév megváltoztatását az új Edith Piafra.
- Fellépés J. Cocteau „A közömbös jóképű férfi” című darabjában, és forgatás a „Montmartre on the Seine” (főszerep), „Versailles titkai”, „Francia Cancan” stb.
- Elbűvölő előadás az Olympia Koncertteremben (1955), majd egy több mint 11 hónapig tartó turné Amerika országaiban.
- Legendás dalok éneklése a híres Eiffel-toronyból: "Tömeg", "Uram", "Nem, nem bánok semmit" a "A leghosszabb nap" film premierje alkalmából.
- Az utolsó, rajongók előtti előadásra néhány hónappal halála előtt került sor Lille-ben, az operaház színpadán, 1963 márciusában.
Élet a színpadon kívül: férfiak és személyes dráma "veréb"
A sztár szerint szerelem nélkül nem lehet élni. „Igen, ez az én keresztem – beleszeretni, szeretni és gyorsan lehűlni” – írta az énekesnő egyik önéletrajzi művében.
Valóban sok férfi volt az életében: Louis Dupont, Yves Montand, Jacques Pils, Theofanis Lambukas. Még a Marlene Dietrich-hez fűződő teljesen barátságtalan viszonyt is betudták neki. Ezt az összefüggést azonban nem erősítették meg.
A romantika gyakran előfordult. De igazán szeretett egy férfit - Marcel Cerdan bokszolót. Szerelmi kapcsolatuk nem tartott sokáig.
A sportoló 1949-ben repülőgép-balesetben halt meg. A tragédiáról értesülve a nő mély depresszióba esett, alkohollal és morfiummal kezdett visszaélni.
Jóval az eset előtt, 1935-ben a művész újabb szörnyű sorscsapást élt át - lánya tuberkulózisos agyhártyagyulladásban szenvedett halálát. Nem volt több gyereke. Ezt követően a sztár többször is autóbalesetet szenvedett.
Baj a másik után, az egészségügyi problémák nagymértékben rontották lelkiállapotát. A fizikai és lelki fájdalmakat drogok és bor segítségével próbálta leküzdeni. Egyszer, amikor morfium hatása alatt állt, még öngyilkosságot is megpróbált elkövetni.
1960 óta az előadó hosszú ideig kórházban van. Végül kiábrándító májcirrózis (onkológia) diagnózist kapott. Többször elmondta, hogy féltékeny Moliere halálára, aki a színpadon halt meg, és reméli, hogy ugyanígy fog meghalni.
Ám az álom nem volt hivatott valóra válni, a rák nagyon kínozta az énekesnőt. Kimerült a szörnyű fájdalmaktól, gyakorlatilag nem mozdult, 34 kg-ra fogyott.
10. október 1963-én halt meg a híres előadó. Az utolsó napig mellette volt utolsó férje, T. Lambukas, akivel a házasság rövid 11 hónapig tartott.
Edith Piaf sírja a párizsi Pere Lachaise temetőben található.
A "Párizsi veréb" dalai a mai napig keresettek. Számos híres énekes adja elő őket, mint például Patricia Kaas, Tamara Gverdtsiteli.
De nem valószínű, hogy valaki képes lesz felülmúlni a legendás énekesnőt. A kompozíciók a sztár karaktere alatt készültek. És a lelkükkel énekelt, a legjobbat adta fizikai és lelki állapota ellenére.
Ezért minden előadásában annyi kifejezés, érzelmek és energia volt, ami azonnal betöltötte a hallgatók szívét.
