Az ukrán nemzeti operaszínház megalakulása Oksana Andreevna Petrusenko nevéhez fűződik. Oksana Petrusenko mindössze 6 rövid évet töltött a kijevi operaszínpadon. De az évek során, tele kreatív keresésekkel és ihletett munkával, az ukrán operaművészet olyan mesterei között szerzett tiszteletbeli helyet, mint: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patorzhinsky, Yu. S. Kiporenko-Damansky és mások.
Ez idő alatt Oksana Petrusenko neve nagyon népszerűvé vált nemcsak Ukrajnában, hanem külföldön is, ahol előadásokon vagy koncerteken lépett fel. Sikerének titka előadásának spontaneitásában és őszinteségében rejlett, abban az élénk érzésben, amellyel Oksana Andreevna képes volt átadni a népdal szépségét, az operahősnők érzéseinek mélységét. Oksana Petrusenko volt tehetsége ahhoz, hogy nemes izgalmat keltsen a közönségben, melengesse az emberek szívét.
Oksana Petrusenko színésznő gyermekkora és fiatalsága
Ksenia Borodavkina 18. február 1900-án született Balaklaván (Szevasztopol közelében). Édesapja, Andrej Borodavka a harkovi régióból, Malaya Balakliya-ból származott. Szevasztopolba a Fekete-tengeri Flotta tengerészi szolgálatának köszönhetően került, ahol vezetéknevét Wartkinra írták át. Xenia anyja, Maria Kuleshova Oryol tartományból származott.
Apjától, akinek gyönyörű hangja volt, Ksenia megkapta az énekes tehetségét. Bár a lány gyakorlatilag nem ismerte az apját. 1901 tavaszán tuberkulózisban halt meg. Anya újraházasodott, de az új férj sokat ivott. 14 éves korától Ksenia minden nap Szevasztopol kikötőjében dolgozott, énekelt a templomi kórusban és amatőr koncerteken. 18 évesen megszökött otthonról Sztyepan Glazunyenko zenei és drámacsoportjával. Így kezdődött turné élete.
Két hónappal később Ksenia katonakabátban és nagy katonacsizmában jelent meg a Herson színházban, amelynek vezetője Ivan Sagatovsky volt. Felvette a lányt a társulatba. Felesége (Ekaterina Luchitskaya) vállalta, hogy megtanítja a fiatal színésznőnek a színpadi viselkedés alapjait. Speciális végzettség nélkül a Zaporozsec Dunán túl című opera (Sz. Gulak-Artemovszkij) és Natalka Poltavka (N. Liszenko) részeit tanulta fülről. Népdalok szólista-előadójaként lépett fel. A démon című opera (A. Rubinstein) utolsó felvonásában is elsajátította Tamara összetett részét.
A kreatív út kezdete
Oksana Andreevna, aki az egyik mobil ukrán társulattal elhagyta Szevasztopolt, 1918 őszén csatlakozott az Állami Ukrán Drámai Színház csapatához, amelyet I. L. Saratovsky irányított. Fontos állomás volt ez a művész alkotó életében.
A színházban igazi barátokra és mentorokra talált, megtanulta a színpadiasság szilárd gyakorlati alapjait. Itt fejlődtek ki zenei és vokális képességei. I. L. Saratovsky és a holttest vezetője, K. L. Luzhitskaya Oksana tanárokat tartottak, és meleg kapcsolatokat ápoltak velük. P. P. Boychenko (színházi karmester) módszeresen tanulmányozta a részeket Petrusenkoval.
Szívből átitatta tehetséges tanítványát, és egy idő után a felesége lett. De a házasság nem tartott sokáig a kreativitással kapcsolatos gyakori veszekedések és nézeteltérések miatt. 1920-ban Oksana Andreevna I. L. Saratovsky társulatának tagjaként koncertekkel ment a Perekop Frontra.
1922-ben ismét egy I. L. Saratovsky által irányított társulatban dolgozott. A hallgatók érdeklődése gyorsan csökkent. Oksana Andreevna úgy érezte, hogy még jobban fejlesztenie kell vokális képességeit. Komoly és szisztematikus oktatásról is álmodozott, ezért Kijevbe ment. 1924-ben pedig az Állami Zene- és Színművészeti Intézet énekkarának hallgatója lett. N. Liszenko.
Túra
Ezt követően Oksana Petrusenko meghívást kapott a "Sower" színházba. 1926-ban azonban ismét visszatért szülőházába, I. L. Saratovsky rendezésében. Itt gyakran találkozott az ukrán színház P. K. Saksagansky korifeusával, aki turnéra jött. A nagy művész érdeklődéssel figyelte a fiatal Oksana munkásságát, tanácsot adott neki, és felfedte a realista művészet elsajátításának titkait.
1926-1927-ben. I. L. Saratovsky színháza a Volga-parti nagyvárosokban turnézott - Szaratovban, Szamarában, Kazanyban stb. Számára ez a kreatív erők új próbája. Szaratovban Oksana Andreevna érdekes találkozókat folytatott az operaház professzionális alakjaival. Egyikük a híres karmester, Ya. A. Posen, a második M. E. Medvegyev operatenor. Medvegyev és Posen is olyan emberek, akik fukarok a dicsérettől, és képtelenek bókokat mondani. De miután több előadáson is meghallgatták Oksana Andreevnát, a művészek nem tartották vissza érzelmeiket vagy bókokat tehetségéről. Azt tanácsolták Petrusenkonak, hogy menjen az operaszínpadra, ahol megmutathatja az operai hang gazdagságát.
Oksana Petrusenko: Operakarrier
A színház kazanyi turnéja során Oksana Petrusenko elfogadta a Kazanyi Operaszínház vezetőségének ajánlatát, hogy énekelje el Oksana szerepét a Cserevicski (P. Csajkovszkij) című operában. Sikeres debütálása után csatlakozott a színházhoz.
Ettől a pillanattól kezdve kezdődött Petrusenko színházi tevékenységének „opera” időszaka. Ez azzal ért véget, hogy az opera már elismert mestereként visszatért az ukrán színpadra. Oksana Andreevna és V. D. Moskalenko művész ismeretsége a kazanyi időszakhoz tartozik, akit hamarosan feleségül vett. Eleinte V. D. Moskalenko sokat segített az énekesnőnek vokális tanulmányaiban.
1927-től 1929-ig Oksana Andreevna sokféle operarészt énekelt a kazanyi színpadon. Köztük voltak az Aida (D. Verdi) című operából az Aida részei is. Valamint Lisa és Tatyana a Pák királynője és Jevgenyij Onegin (P. Csajkovszkij) című operákból stb. 1929-1931. a művész a Szverdlovszki Opera színpadán lépett fel.
1931-ben a művésznő Szamarába költözött, ahol 1934-ig az operaházban dolgozott. Az énekesnő repertoárján jelentős számú klasszikus és orosz operaszerep szerepelt. Az Ukrán Drámai Színház művésze hivatásos énekes lett. Oksana Andreevna átmenete az ukrán operaszínpadra természetes és jogos volt.
1934-ben Ukrajna fővárosát Harkovból Kijevbe helyezték át. És Ukrajna legjobb művészi erőit vonzotta az operaház, ide hívták meg Oksana Petrusenkot is. Első fellépése az Aida című operában (D. Verdi) azonnal meghatározta az új énekesnő fő helyét a színházi társulatban.
Elismerés és siker
12. május 1935-én ünnepi hangulatban ünnepelték születésének 75. évfordulóját a Kijevi Operaházban. És P. K. Saksagansky kreatív tevékenységének 50. évfordulója is. Ennek az évfordulónak sajátos és szimbolikus jelentése volt. A híres művész mintha átadta volna a kreatív stafétabotot a fiatal ukrán operaháznak. A jubileumi esten bemutatták a Natalka Poltavka című opera első és harmadik felvonását.
Voznij szerepét P. K. Saksaganszkij és A. M. Bucsma, Natasát M. I. Litvinenko-Wolgemut és O. A. Petrusenko, Vibornij szerepét M. I. Donyeck és I. S. Patorzsinszkij alakította. Ettől a pillanattól kezdve Oksana Andreevna Petrusenko neve ragyogott az ukrán operaélet híres mestereinek neve mellett.
Kevesebb, mint 10 év telt el a Kijevi Operaház létrehozása óta, amikor 1936 márciusában a fiatal csapat Moszkvában bemutatta Szovjet-Ukrajna művészetének első évtizedben elért eredményeit. A kijeviek három előadást mutattak be a Bolsoj Színház színpadán: "A kozák a Dunán túl" (Sz. Gulak-Artemovszkij), a "Natalka Poltavka" (N. Liszenko) és a "Hóleány" (N. Rimszkij-Korszakov) . Az operaénekes három koncerttel van elfoglalva - Daria, Natalia és Kupava részeiben, különböző karakterekkel. A művésznő lehetőséget kapott arra, hogy megmutassa gazdag színpadi tehetségét és hangi képességeit.
A művész népszerűsége
Az énekesnő tíznapos fellépései keltették fel rá a zenei közösség figyelmét. Szívesen látott vendég lett Leningrád, Moszkva és más városok koncerttermeiben. A Bolsoj Színház vezetése felajánlotta Oksana Andreevnának, hogy menjen a moszkvai színpadra. Némi habozás után azonban úgy döntött, hogy nem hagyja el a kijevi színházat, amellyel kapcsolatban érezte magát.
Élete utolsó éveiben a híres színésznő aktív volt. Számos új szerepet készített elő, többek között: Leah a Shchors című operában (B. Ljatosinszkij), Lushka a Szűz talaj felforgatva című operában (I. Dzerzsinszkij) és Natalia a Viharba című operában (T. Hrenyikova). A művész koncertezett a Donbassban, Ukrajna városainak mobil színházaiban. A különleges előszeretettel rendelkező énekesnő segítette a gyermekamatőr előadások és a szovjet hadsereg amatőr előadásainak fejlesztését.
Kapcsolatot tartott híres zeneszerzőkkel, szívesen adta elő dalaikat. A művész gyakori vendége volt az íróklubnak. Egy nyugat-ukrajnai propagandaútja során 1939-ben Oksana ihletetten énekelte a „My Ukraine, Ukraine” című dalt (zene – D. Pokrass, szöveg – V. Lebedev-Kumach). A szerzemény nagy népszerűségre tett szert, minden koncerten követelték az előadását. Oksana Andreevna kíséret nélkül énekelte a Népgyűlés záróülésén Lvovban. Ott elhatározták, hogy Nyugat-Ukrajnát újra egyesítik az ukrán SZSZK-val.
Az énekesnő halála
A felülmúlhatatlan operadíva utolsó koncertjei Lvovban zajlottak, ahol 1940 júniusában a róla elnevezett Opera- és Balettszínház. T. G. Sevcsenko, Kijev városa.
15. július 1940-én Oksana Petrusenko élete hirtelen véget ért. Az énekesnő második terhessége végzetessé vált számára. 8. július 1940-án Kijevben fia született, Alexander, aki egy héttel később hirtelen meghalt. A hivatalos verzió egy vérrög, amely hirtelen „letört”. A pletykák szerint a halál oka mérgezés volt. Timosenko marsall felesége, aki érdeklődni kezdett az énekes iránt, és Moszkvába akarta vinni, megvesztegette a nővért, attól tartva, hogy férje elhagyja.
Oksana Petrusenko: Érdekes tények
Amikor munkatársait és mecénásait a nép ellenségeinek nyilvánították, a színház igazgatója, Yanovsky a kihallgatások során azt mondta, hogy Oksana Petrusenko Olaszországba utazik. És talán nem csak a turnén. Ez a vád akkor elmarasztaló volt. Oksana úgy döntött, nem várja meg a végítéletét. Fogta a kötelet, és hurkot készített. Alla kolléga hurokkal a nyakában találta meg. Begicsev. Ugyanazon az éjszakán a két nő titokban Moszkvába ment. Van egy verzió, hogy Voroshilov megvédte szeretett énekesét. Visszahelyezték a munkahelyére.
Az iskolázott barátnők irigysége ellenére a Petrusenko részvételével tartott előadásokon nem volt ülőhely a teremben. Az operadíva barátok voltak Pavel Tychinával, Maxim Rylskyvel, Vladimir Sosiurával. Az akkor még ismeretlen művész, Ekaterina Bilokur pártfogása. Képeslapot kapott Sztálintól. Nem fogadta el a meghívást, hogy Moszkvába költözzön, és a Bolsoj Színház szólistája legyen.
Oksana Petrusenko nehéz alkotói útjának ukrán időszaka nem volt könnyű - nemzeti dicsőség nagy veszélyekkel. Abban az időben Szemjon Timosenko marsall egy különleges katonai körzetet irányított Kijevben. Nem valószínű, hogy igazi színházlátogató volt. Sztálin idejében hagyomány volt a pártelitben - az énekesek vagy színésznők közül választottak szeretőket. Aztán Timosenko marsall folyamatosan Oksana Petrusenko mellett volt. Vörös rózsacsokrok voltak, a közönség mindig szerető tekintete. Nincs információ arról, hogy a művész elfogadta volna egy katonai tisztviselő udvarlását.
Tehetsége és nagy neve ellenére Oksana Petrusenko egyszerű és őszinte nő maradt. Felfedte a világ előtt Ekaterina Bilokur tehetségét. Az eredeti művész, miután hallott egy népdalt Oksana Petrusenko előadásában a rádióban, levélben kért segítséget, köztük több rajzát is. Oksana ezt a levelet a Népművészeti Központi Ház szakembereinek adta át. És egy megbízás érkezett Ekaterina Bilokurhoz, és egy idő után Paris már rajongott a festményeiért.
A temetés
17. július 1940-én a temetési menet több kilométeren át húzódott. Oksana Petrusenkot a kijevi Baykove temetőben temették el, a templom mellett. Amikor a temetési szertartás napján kivitték az operaházból, Kijev hangos tapssal fogadta, akárcsak életében. Soha nem látott méretű tömeg követte hatalmas hullámban a népi primadonnát a Bajkovi temetőbe. Az "ukrán csalogány" elhallgatott, a beszélgetések és viták folytatódtak. 2010-ben a Szevasztopoli Akadémiai Orosz Drámai Színház homlokzatán. Lunacharsky emléktáblát nyitottak. Két hónapon belül a vandálok összetörték.
