Tashmatov Mansur Ganievich az egyik legrégebbi előadóművész a volt Szovjetunió országaiban. Üzbegisztánban 1986-ban kitüntetett énekes címet kapott. A művész munkásságát 2 dokumentumfilmnek szentelték. Az előadó repertoárján a népszerű színpad ismert hazai és külföldi klasszikusainak művei szerepelnek.
Korai munka és a szakmai karrier "kezdete".
A leendő művész zenész családba született (Üzbegisztán, Taskent, 1954). Apja népszerű előadóművész volt, aki a köztársaság nemzetiségi címét viselte. Ez a tényező befolyásolta az énekes sorsát.
Az iskola elvégzése után Tashmatov sikeresen hallgatója lett szülővárosában, a Művészeti Színházi Intézetben. Zenés vígjáték és dráma szakon végzett. Az első szakmai tapasztalat a Sintez (76.) és a Navo zenei csoportokban való részvétel volt.
Az előadó "Mansur Tashmanov Sings" első teljes hosszúságú lemeze két évvel később jelent meg. A felvétel a Melodiya stúdióban készült. Ugyanebben az évben Tashmatov debütált a nemzetközi porondon: az énekes részt vesz a híres Golden Orpheus versenyen, ahol harmadik helyezést ért el.
1979-ben a művészt az Üzbegisztáni Ifjúsági Szervezet kitüntetésben részesítette a nemzeti színpad fejlesztésében nyújtott aktív segítségért. Ugyanebben az években Mansur Ganievich az UZBECONCERT, a SADO együttes tagjaként dolgozott.
Tashmatov Mansur: A zenei stílus jellemzői
Mansur Ganievich saját dalait és híres külföldi előadók (Tom Jones, Frank Sinatra és mások) műveit is előadja. Önállóan ír zenét a dalszövegek átfedésével (Abdulazimova és Shiryaev verseinek felhasználásával).
Bizonyos hatást gyakoroltak az előadó munkájára a "jazz" stílusú művek is. A 90-es években Ganievich aktívan részt vett az ilyen típusú zene modern változatában. A munkát a Raduga kollektíva keretein belül végezték a Taskent Circus on Stage igazgatósága alatt. Fő irányok: "popular pop song" és "modern jazz".
A kreatív virágzás időszaka
A zenei környezetben Mansur Tashmatov elismerése a hetvenes évek végén tért vissza. A már említett "Arany Orpheus" versenyen kívül olyan fesztiválokon vett részt, mint az "Énekkel az életen át" (70), a "Song 1978", számos nemzetközi fesztiválon (Törökországban, USA-ban, Olaszországban, Lengyelországban és Németországban, Anglia, Svájc).
A nemzeti szcéna fejlődéséhez fontos hozzájárulásnak tekinthető Mansur Ganievich számos fiatal előadónak nyújtott támogatása. Köztük van Larisa Moskaleva és Sevara Nazarkhanova, Timur Imanjanov és még sokan mások. Segítséget nyújtottak olyan csoportok népszerűsítéséhez és fejlesztéséhez is, mint a Jafardey, Sideriz, Sitora és Jazirima.
Az 80-as években a művész részt vett a Raduga csoport (a taskenti cirkusz zenei szervezetének szerkezeti egysége a színpadon) nagy turnéján. A rendezvénysorozat részeként az előadó olyan baráti országokat látogat meg, mint Mongólia és Bulgária, a Szovjetunió köztársaságaihoz tartozó számos várost.
Mansur Tashmanov kitüntetéseket kapott a Szovjetunió köztársaságaiban (Oroszország, Ukrajna, Kazahsztán és Üzbegisztán) a "kultúra napjaiban" való részvételért. 2004-ben 12 éves lányával együtt fellépett a Slavianski Bazaar énekversenyen.
A 2010-ben lezajlott üzbégek és tádzsik összecsapások (az oshi konfliktus etnikai alapon) után a művész Salamat Sadikovával együtt lépett fel. A "Világteremtés" kazanyi zenei fesztivál részeként a "Nem a háborúra" című kompozíciót adták elő.
Tashmatov Mansur: Napjaink
Ma Tashmatov (1999-től) a Variety Symphony Orchestra tagja és művészeti vezetője. Batyr Zakirova. Ezenkívül Mansur Ganievich tagja a zsűrinek az országban megrendezett különféle zenei versenyeken. A művész önállóan ír szavakat dalokhoz és zenéhez, dalokat ad elő a világ különböző nyelvein (orosz, olasz, angol).
Mansur Ganievich Tashmatov munkásságának szenteltek egy tematikus oldalt, ahol a rajongók meghallgathatják a művész legnépszerűbb dalait, megrendelhetik gyűjteményeket.
Ganievich Mansur a 80-as évek elején katonai szolgálatot teljesített, 91 és 99 között az Üzbegisztán Nemzeti Állami Filharmónia tagja volt. Ugyanebben az időszakban az énekes létrehozta a Sangzar együttest.
Az előadó Üzbegisztán nemzeti színpadának egyik kulcsfigurájának tekinthető. Mansur Ganievich nemzetközi hírneve hozzájárul az ország pop-art népszerűsítéséhez és népszerűsítéséhez messze túl a határokon. Már életében hatalmas alkotói örökség maradt az utókor számára. Utódjai fiatal, tehetséges zenekarok, amelyek fejlődését ez a kiváló zenész segítette elő.
