A The Score popduó azután került reflektorfénybe, hogy az ASDA az "Oh My Love" című dalt használta hirdetésében. A Spotify UK víruslistáján az 1., az iTunes UK popslágerlistáján pedig a 4. helyezést érte el, ezzel a második legtöbbet játszott Shazam dal lett az Egyesült Királyságban.
A kislemez sikerét követően a banda együttműködésre lépett a Republic Records-szal, majd minialbumuk megjelenése után a londoni The Borderline-ban játszották első fellépésüket.
Hangzásuk nagyon hasonlít az olyan bandákhoz, mint a OneRepublic, az American Authors és a The Script.
Az album jól mutatja az önbizalmukat, és azt az üzenetet közvetíti, hogy kelj fel és táncolj. A duót Eddie Anthony, ének és gitár, valamint Edan Dover, billentyűs és producer alkotja.
Ezek a srácok nagyszerűek lesznek – a zenéjük nagyszerű, az élő show csodálatos, és a szó minden értelmében elbűvölőek.
Hogyan kezdődött minden a The Score-nál?
2015-ben a The Score látszólag a semmiből jelent meg a popszcénában. A duó aláíratlan volt, amikor az év elején megjelent első kislemezük, az "Oh My Love".
Mindössze hat hónappal később, miután megjelent az Egyesült Királyság nemzeti szupermarket kampányában, a dal elérte a 43. helyet a brit kislemezlistán és a 17. helyet az iTunes listán, és a Shazam legkeresettebb dalává vált 2015-ben.
A bandát gyorsan összekötötték a Republic Recordsszal, és kiadták debütáló albumukat a „Where You Run?” címmel. szeptemberben. Eddie Anthony (ének/gitár) és Edana Dover (billentyűsök/producer) dalszövegíró készsége nyilvánvaló, részben abból, hogy éveken át más zenészeknek játszott és írt.
Nézzük végig azokat a tényeket, amelyek alapján jól megértheted a csoportot:
Eddie, Edan és Kat Graham
A fiúkat először egy közös barátjuk mutatta be a Universal Motownnál, és felkérték őket, hogy dolgozzanak együtt Kat Grahammel, miközben ő az Interscope Records debütáló albumán dolgozik. Megírták a "Wanna Say"-t, a második kislemezt az Against The Wall című első albumáról.
Mindketten nem akartak zenekart alapítani, amíg nem találkoztak egymással.
Teljesen elégedettek voltak azzal, hogy dalszövegeket írtak más alkotóknak, mielőtt elkezdtek együtt dolgozni. Edan egyszer azt mondta: „Eddie-vel fogalmunk sem volt, hogy sztárok akarunk lenni, amikor először találkoztunk. Nem ez volt a szándékunk.
Eddie csinálta a popsorokat a dallamokkal és a szövegekkel, én pedig a nagy produkciót. Dalokon dolgoztunk abban a reményben, hogy elkezdünk popművészekkel játszani.”
Annak ellenére, hogy ők egy popcsapat, Edan soha nem hallgatta, nem követte a popzene trendjeit.
Dovernek volt egy ötlete. „A jazz múltam” – mondja. „Jazzzongorán nőttem fel/tanultam. Alapvetően teljesen abbahagytam a népszerű popzenét, és csak a jazz érdekelt. Csak az egyetemen kezdtem el különféle zenéket hallgatni vagy írni. Csak a jazzt, a funkot, a fúziót és a soult szerettem a New York-i jazzklubokban játszani."
Edan számára nagyon fontos volt, hogy jazz zongorista legyen
Ha valaha is nézte a Whiplash című filmet, valószínűleg elgondolkodott azon, hogy mennyire valóságos a jazz szcéna fikciójához képest.
Dover a verseny intenzitásáról tanúskodik. „Igazán félelmetes egy jazz zenekarban játszani, mert olyan csodálatos zenészek vesznek körül” – mondja. „Karrierem elején elkezdtem a Jazzt, így ezekkel a csodálatos, tapasztaltabb játékosokkal játszottam együtt.
Ha láttad a [Whiplash]-t, abban sok igazság van, hogy mindenki azért van itt, hogy zenéljen, és a műfaj nagyon versenyképes. A popzene egy kicsit vendégszeretőbb."
A zenekar a Rockwood Music Hallban kezdett játszani... Sokat játszik...
A Rockwood Music Hall egy New York-i helyszín a Lower East Side-on, amely sok éve létezik. Amikor Dover és Anthony először megalakították a The Score-t, és elkezdődtek az első koncertek, a Rockwood két színpadból állt: kicsiből és nagyból. E két jelenet segítségével pedig nyomon lehetett követni a duó növekedését. Eleinte kicsik voltak, aztán nagyra nőttek.
"Az első előadások határozottan kínosak voltak... Egy kis szobában kezdtünk játszani, ahol nem volt sok hely" - mondja Anthony. Dover megjegyzi, hogy valami szerda este nyolc óra volt. „De egy évvel később átköltöztünk egy nagyobb szobába, és csütörtökön este 8-kor kezdtük.”
A kotta: Ugyanazon a színpadon egy bálvánnyal
Anthony elmondása szerint 2016 májusában a napai Bottle Rock Zenei Fesztiválon volt. „A színfalak mögött voltunk, amikor odaértünk, és kipakoltuk a felszerelésünket és mindent, és a sátrunkban voltunk, és hallottuk Stevie Wonder Sir Duke-ját játszani, és azt hittük, hogy ez csak egy szám a hangszóróban.
De azt gondoltuk, hogy "Várj, ez élőben hangzik", és ez volt Stevie Wonder hangpróbája. És ez valahogy szürreális, mert mi is azon a színpadon leszünk. Elég őrültség ugyanazon a színpadon játszani, mint az egyik zenei bálványunk.
Pénteken délután 2 óra volt, és még mindig nagyon sokan voltak, és elképesztő volt látni az emberek reakcióit azokra a dalokra, amelyeket most alkottunk a fejünkben. Csak a stúdióban játszották, majd azonnal a misére döntöttek. Csodálatos, hogy ilyen sokan pozitívan fogadják a zenénket."
Edan szuper feledékeny
Valószínűleg mindannyian többször használtuk a „fenébe, elfelejtettem (a)” kifejezést, de Dover rendszeresen használja. Turné közben mindig elfelejt vagy elveszít valamit. „Sok hülyeséget csinálok.
Egyik nap otthagytam a laptopomat, vagy elvesztettem a billentyűzetállványomat, tegnap pedig vennem kellett egy másikat. Amikor turnéra indulsz, meg kell tanulnod, hogyan legyél felelős, például legyen egy ellenőrző lista, és ügyelj arra, hogy minden apróság meglegyen. Azt gondolhatnánk, hogy a játék az, ahol a dolgok elromlanak, de valójában ezek az apróságok.”
Edan tanul a hibáiból... bár nem mindig.
„Úgy érzem, minden egyes műsorban állandóan paranoiás vagyok attól, hogy valami elromlik” – vallja be Dover. „Egyszer játszottunk egy előadást a South By Southwestben (SXSW), ahol [valami elromlott] a laptopommal.
Egy laptopra akartam gyűjteni az összes kislemezt az összes hangommal együtt, hogy előadást tartsak a Republic Records számára South By-ben. És úgy tűnik, hogy minden rendben van, mindent megtett, de nem! Valahol minden eltűnt, és az összes dalhoz tartozó hangom eltűnt...
Szó szerint nem volt időm semmit tenni ellene. Szóval csak veszekedtünk, és én csak zongoráztam. Azóta gondoskodtam arról, hogy mindenről legyen biztonsági másolatom!"
A hullámvölgyek albuma
Lehet, hogy ez kissé elcsépelten hangzik, de ahogy Anthony fogalmazott, az új album "a zenekar hullámvölgyeiről szól". Akár csak az „Unstoppable” című dalt is figyelembe véve – az első kislemezt erről az albumról, amelyben, ha csöpögsz, van egy hűvös jelentés.
„Szerettünk volna írni egy dalt arról, hogyan küzdünk az életben különböző időszakokban, akár zenészek vagyunk, akár orvosok, akár bármi más. Valamikor mindannyian elestünk, de mindannyian legyőzhetetlennek érezhetjük magunkat, ha igazán akarjuk.”
