Az Urge Overkill az alternatív rock egyik legjobb képviselője az Amerikai Egyesült Államokból.
A zenekar eredeti összetételében a basszusgitáron játszó Eddie Rosser (King), a hangszeres énekes és dobos Johnny Rowan (Black Caesar, Onassis), valamint a rockbanda egyik alapítója, Nathan Catruud (Nash) szerepelt. Kato), énekes és gitáros népszerű együttes. Gyakran thrash bandának hívják, ami nem véletlen.
A thrash zenekar fő repertoárja a heavy metal kategóriába sorolt szerzeményeket tartalmazta. Munkájukra jelentős hatással voltak olyan híres zenekarok, mint az AC / DC és a Cheap Trick.
Urge Overkill karrierjének kezdete
A közös projekt neve Eddie Roser és Nathan Kataruud 1985-ben merült fel. Természetesen úgy döntöttek, hogy az Urge Overkill nevet adják.
Egyébként a Parlament egyik összetételétől kölcsönözték. Több próba után a banda saját hangstúdiót alapított, Ruthless Records néven.
A társaság fő specializációja olyan stílusok voltak, mint a pszichedelikus metál, zenei koktélok a múlt század 1960-as éveinek pop-extrém zenéjéből.
A csoport 1986-ban rögzítette első kislemezét. A fiatal banda viszonylag szokatlannak nevezte - Furcsa, én ....
Sajnos a producer csúnya munkája miatt nem vált népszerűvé a minőségi rockzene amerikai szerelmesei körében.
A Jesus Urge Superstar debütáló albuma is rosszul volt kitalálva. Igaz, csak azután jelent meg, hogy a csoport szerződést írt alá a Touch and Go Records stúdióval.
A mű producere egyébként Nathan Catruud (Nash Kato) egykori szomszédja - Steve Albini - lett. Kezdetben a stúdió felvette a Lineman kislemezt, majd az első albumot.
A legnagyobb sikert a Ticket To LA rockegyüttes slágere aratta, amely számos diákrádió slágerlistájának élére került az Amerikai Egyesült Államokban.
Az Urg Overkill csoport kreatív útja
Az 1990-es évek elejétől a srácok úgy döntöttek, hogy bevonnak egy grunge zenei szakembert, Butch Vig producert, hogy rögzítsék kompozícióikat.
A Nirvana csoporttal való együttműködésének köszönhetően vált híressé. Ebben az időben a srácok elkezdtek kísérletezni a zenével, és igyekeztek kiváló hangzást és harmonikus hangzást elérni.
A Supersonic Storybook második albuma 1990-ben jelent meg. A lemez elég jó kritikákat kapott, a srácokat meghívták a Nirvana csoport fellépéseinek „bemelegítésére”.
Aztán annak ellenére, hogy az új kiadóval kötött szerződés nem járt le, a fiatal srácok úgy döntöttek, hogy szerződést kötnek a Ceffen Records stúdióval. Természetesen az egykori producer kimutatta felháborodását, de a csoport nem figyelt erre a tényre.
Az Urge Overkill csapat következő albumának elkészítését a Butcher Brothers csapata vette át. Igaz, az album kompozícióinak népszerűsége ellenére csak a "Sister Havana" című dal került fel a toplistákra.
Aztán a híres rendező, Quentin Tarantino beépítette a Girl, You'll Be Women című dalt egyik kultikus filmjébe, a Pulp Fiction („Pulp Fiction”).
1992-ben a srácok felvették a Stull című kislemezt, amely az Amerikai Egyesült Államok egyik mitikus szellemvárosáról kapta a nevét.
Az MTV televíziós csatornán megkapta az Urge Overkill című szerzeményt, amelyet eddig sok zenekritikus az egyik legerősebbnek tartott Urge Overkill munkásságában.
Kreatív útjuk legvégén a zenekar a klasszikus fekete chicagói bluest és a "durva" punk rock harmóniákat ötvözte dalaiban.
Az Urge Overkill rockzenekar történetének legerősebb albuma az Exit The Dragon. Ez azonban ellentmondásos érzelmeket váltott ki a csapat számos szurkolójában.
Egyesek zseninek tartották, míg mások úgy vélték, hogy a srácok megváltoztatták az előadásmódot és a zenei ritmust.
Az őt támogató "gyűrött" turné miatt a média általában hallgatott a csoportról, és 1996-ban Kato és Roser végül összeveszett, ami miatt az utóbbi elhagyta a rockzenekart.
Élet a hírnév után
2004-ben a rockbanda úgy döntött, hogy újra egyesül. A kezdeményezők Eddie Rosser és Nash Kato voltak. Új felállást állítottak össze, a srácok rendszeresen felléptek nemzetközi zenei helyszíneken.
6 év után a zenekar új albuma, Rock & Roll Submarine jelent meg az interneten és a zeneboltok polcain. Sajnos a jövőben az Urge Overkill csoport munkája nem okozott akkora örömet a "rajongókban", mint korábban.
A csapat összeomlása 1997-re nyúlik vissza. Néhány tagja szólókarrierbe kezdett, és jelentős sikereket ért el. Így például Nash Kato Oebunante című albuma 2020-ban jelent meg, és igen sikeres lett.
Ennek a csoportnak a népszerűsége teljes mértékben magyarázható az alternatív rockhoz való eredeti megközelítésükkel és azzal a törekvéssel, hogy kitűnjenek a rockzenekarok tömegéből.
Éppen ezért érdemes meghallgatni néhány szerzeményt a mai csoport munkásságából.
