A vitathatatlanul a blues királyaként emlegetett legendás BB King a XNUMX. század második felének legjelentősebb elektromos gitárosa volt. Szokatlan staccato játékstílusa több száz kortárs bluesjátékosra volt hatással.
Ugyanakkor határozott és magabiztos hangja, amely minden dalból minden érzelmet ki tudott fejezni, méltó párost adott szenvedélyes játékához.
1951 és 1985 között King 74 alkalommal szerepelt az R&B Billboard listán. Ő volt az első bluesman, aki felvette a világhírű The Thrill Is Gone (1970) című slágert.
A zenész együttműködött Eric Claptonnal és a U2 csoporttal, és maga is népszerűsítette munkásságát. Ugyanakkor egész pályafutása során meg tudta őrizni felismerhető stílusát.
BB King művész gyermekkora és fiatalsága
Riley B. King 16. szeptember 1925-án született a Mississippi-deltában, Itta Bena városának közelében. Gyerekként az anyja és a nagymama háza között rohant. A fiú apja elhagyta a családot, amikor King még nagyon fiatal volt.
A fiatal zenész hosszú időt töltött a templomban, és őszintén énekelte az Úr dicséretét, majd 1943-ban King Indianolába költözött, egy másik városba, amely a Mississippi-delta szívében található.
A country és a gospel zene kitörölhetetlen nyomot hagyott King zenei gondolkodásában. Blues előadók (T-Bone Walker és Lonnie Johnson) és jazz zsenik (Charlie Christian és Django Reinhardt) zenéjét hallgatva nőtt fel.
1946-ban Memphisbe utazott, hogy felkutassák unokatestvérét (vidéki gitáros), Bukka White-ot. White tíz felbecsülhetetlen értékű hónapon át tanította türelmetlen fiatal rokonát a bluesgitározás finomabb pontjaira.
Miután visszatért Indianolába, King 1948 végén ismét Memphisbe utazott. Ezúttal elidőzött egy darabig.
Riley B. King zenész karrierjének kezdete
King hamarosan élőben közvetítette zenéjét a memphisi WDIA rádióállomáson keresztül. Ez egy olyan állomás volt, amely nemrég vált át innovatív, "fekete" formátumra.
A helyi klubtulajdonosok inkább azt szerették volna, ha művészeik nem adnak rádiókoncertet, hogy az éjszakai előadásaikat adásba kerülhessék.
Amikor DJ Maurice Hot Rod Hulbert lemondott a rotációs vezetői posztról, King átvette a rekorder pozícióját.
Eleinte a zenészt The Peptikon Boynak hívták (egy alkoholgyártó cég, amely a Hadacollal versenyzett). Amikor a WDIA rádió sugározta, King álneve The Beale Street Blues Boy lett, később Blues Boy-ra rövidítve. És csak ezután jelent meg a BB King név.
King hatalmas "áttörést" csak 1949-ben ért el. Első négy számát a Jim Bullitt's Bullet Records számára rögzítette (beleértve a felesége tiszteletére a Miss Martha King című számot is), majd szerződött a Bihari testvérek Los Angeles-i székhelyű RPM Records-jával.
B.B. King „áttörése” a zene világába
A Bihari fivérek King néhány korai munkáinak felvételéhez is hozzájárultak azzal, hogy hordozható felvevőberendezéseket állítottak fel, bárhol is voltak.
Az első szám, amely felkerült a nemzeti R&B toplistára, a Three O'Clock Blues volt (korábban Lowell Fulson rögzítette) (1951).
A dalt Memphisben, az YMCA Studiosban rögzítették. Kinggel akkoriban kiemelkedő személyiségek dolgoztak: Bobby Bland énekes, Earl Forest dobos és Johnny Ace balladazongorista. Amikor King turnéra indult a Three O'Clock Blues népszerűsítésére, átadta a Beale Streeters felelősségét Ace-nek.
történelmi gitár
King ekkor nevezte el kedvenc gitárját először "Lucille"-nak. A történet azzal kezdődött, hogy King Twist (Arkansas) kisvárosában játszotta a koncertjét.
Az előadás során verekedés tört ki a két féltékeny ember között. A dulakodás során a férfiak petróleummal felborítottak egy kukát, amely kiömlött, és tűz keletkezett.
A tűztől megijedt zenész sietve kirohant a szobából, gitárját bent hagyva. Hamarosan rájött, hogy nagyon hülye, és visszarohant. King berohant a szobába, kerülgette a lángokat, kockáztatva az életét.
Amikor mindenki megnyugodott és eloltották a tüzet, King megtudta a bajt okozó lány nevét. Lucille-nak hívták.
Azóta Kingnek sokféle Lucille volt. Gibson még egy egyedi gitárt is készített, amelyet King hitelesített és jóváhagyott.
Toplistás dalok
Az 1950-es években King jól ismert R&B zenészré nőtte ki magát. Elsősorban Los Angelesben, az RPM Studiosban rögzített kompozíciókat. King 20 toplistát készített ebben a zenés és viharos évtizedben.
Az akkori kompozíciók különösen a következők voltak: You Know I Love You (1952); Wake Up This Morning and Please Love Me (1953); Amikor a szívem úgy dobog, mint egy kalapács, a Whole Lotta' Love és a You Upset Me Baby (1954); Minden nap nálam van a Blues.
King gitározása egyre kifinomultabbá vált, minden versenyzőt messze maga mögött hagyva.
1960-as évek – a mi időnk
1960-ban King sikeres, kétoldalas nagylemeze, a Sweet Sixteen lett a legkelendőbb, és a többi műve, a Got a Right to Love My Baby és a Partin' Time sem maradtak el.
A művész 1962-ben költözött az ABC-Paramount Recordshoz, Lloyd Price és Ray Charles nyomdokain.
1964 novemberében a gitáros kiadta eredeti élő albumát, amely egy koncertet is tartalmazott a legendás chicagói színházban.
Ugyanebben az évben élvezte a How Blue Can You Get című sláger dicsőségét. Ez volt az egyik a sok jellegzetes dal közül.
A Don't Answer the Door (1966) és a Paying the Cost to be the Boss című dalok két évvel később a XNUMX legjobb R&B lemez közé kerültek.
King egyike volt azon kevés bluesmennek, akik folyamatosan sikeres munkát könyveltek el, és ennek jó oka van. Nem félt kísérletezni a zenével.
1973-ban a zenész Philadelphiába utazott, hogy több legkelendőbb dalt rögzítsen: a To Know You Is to Love You és az I Like to Live the Love-ot.
1978-ban pedig összefogott néhány jazz zenésszel, hogy megalkossák a Never Make Your Move Too Soon című nagyszerű funky dalt.
A merész kísérletek azonban néha negatívan befolyásolták a munkát. A Love Me Tender vidéki hangzású album művészi és marketing katasztrófa volt.
Az MCA Blues Summit (1993) lemeze azonban visszatérést jelentett a formába. További jelentős kiadványok ebből az időszakból: Letthe Good Times Roll: The Music of Louis Jordan (1999) és Riding with the King (2000) Eric Claptonnal együttműködve.
2005-ben King a 80. sztáralbummal ünnepelte 80. születésnapját, amelyen olyan különböző előadók szerepeltek, mint Gloria Estefan, John Mayer és Van Morrison.
2008-ban újabb élő album jelent meg; Ugyanebben az évben King visszatért a tiszta blueshoz a One Kind Favor-rel.
2014 végén King több koncertet is kénytelen volt lemondani egészségi állapota miatt, később kétszer is kórházba került, és tavasszal hospice szolgálatba került. 14. május 2015-én halt meg a nevadai Las Vegasban.
