A nyugati peresztrojka csúcspontján minden szovjet divat volt, beleértve a populáris zenét is. Még akkor is, ha ott egyik "fajtavarázslónknak" sem sikerült sztárstátust elérnie, de néhány embernek sikerült rövid ideig zörögnie. Talán a legsikeresebb ebből a szempontból a Gorkij Park, vagy ahogyan a hegyen át Gorkij Park nevű csoport volt.
"Gorky Park" - a rock hírnökei a szovjetek országából
A csoport születése
Ezt a projektet a Szovjetunió egyik leghíresebb zenészének és az akkor induló producernek, Stas Naminnak a kitalálója és sikeresen "forgatta". Arra tippelt, hogy kihasználja a nemzetközi színtéren tapasztalható politikai „olvadás” pillanatát, és nyugati irányba fejleszti a szovjet kemény-nehéz kivitel exportváltozatát.
A "Flowers" együttes legendás tagjának becsületére legyen mondva, hogy e cél elérése érdekében igazán erős zenészeket választott, akiknek sikerült számos neves zenekarban játszani és tudást szerezni.
Frontember, énekes Nyikolaj Noszkov Alekszej Belov szólógitáros pedig David Tukhmanov zeneszerzővel dolgozott együtt a Gorkij Park csoport előtt az 1980-as évek elején. Tevékenységük eredménye a „Moszkva” rockegyüttes és az „UFO” kultikus album volt.
Alexander Minkov basszusgitáros (később Marshal) egy ideig zenélt az Araks csoportban.
Yan Yanenkov gitáros több évig Stas Namin csoportjának tagja volt.
Alexander Lvov dobos volt a híres Aria csoport eredete.
1987 tavaszán kezdtek el próbálni Namin stúdiójában, amely a Gorkij Kulturális és Szabadidőparkban található. Nem sokat gondolkodtak a néven, és elnevezték az új csapatot annak a helynek a tiszteletére, ahol a próbákra összegyűltek.
A dalok angolul készültek, ősszel pedig koncertezni mentek.
A Scorpions csoport németeivel való közös fellépése után néhány nyugati producer felhívta a figyelmet a szovjet glammetálokra. Egy évvel később Jon Bon Jovi közreműködésével szerződést írtak alá a Polygrammal.
A Gorkij Park csoport tervezett-váratlan sikere
1989 elején a srácok elkezdték felvenni debütáló albumukat, és augusztusra már készen is volt. A New York-i reklámtámogatás kedvéért jó videószekvenciát forgattak a My Generation (The Who feldolgozása) és a Bang című dalokhoz. Az utolsó dal felkerült az MTV slágerlistájára és 2 hónapig ott is maradt, elérve a harmadik helyet a slágerparádéban. Maga az album a Billboard 80-as listáján a 200. helyet érte el.
A lemezen fent említett "gyöngyszemek" közül érdemes megemlíteni a Peace in Our Time című szerzeményt - ajándék moszkvai barátoknak a híres Bon Jovi zenekar zenészeitől. Az amerikai elvtársak befolyása itt szabad fülig érződött.
Az elismerés hullámán a Gorkij Park csoport Amerikában turnézott, és itthon is részt vett a Moszkvai Nemzetközi Fesztiválon a Luzsnyiki Sportkomplexumban (Rock Against Drugs). A srácok „a la russe” ruhákban, balalajka alakú gitárokkal léptek színpadra, a színpadon a Szovjetunió és az USA zászlóit lengetve.
1990-ben a csoport nagy turnét tartott az Egyesült Államokban, az előadásokat az amerikai televízió zenei csatornái közvetítették.
Egy évvel később a Gorkij Park csoport elnyerte a skandináv Grammy-díjat, mint a legjobb nemzetközi csapat. Ugyanekkor voltak turnék Dániában, Svédországban, Norvégiában és Németországban is.
Úgy tűnt, minden jól megy, de komoly veszekedések kezdődtek a csapaton belül. Először is, a csoport elhagyta Namin gondozását, másodszor Noskov úgy döntött, hogy visszatér Oroszországba, a többi résztvevő pedig az Egyesült Államokban akart maradni.
Második album
A Noskovtól való elválás után az énekes megüresedett pozícióját Sasha Minkov-Marshal foglalta el, akinek sikerült énekelnie és basszusgitároznia. A zenekar megkezdte második lemezének rögzítését, amely a Gorkij Park II. Ezt követően átnevezték Moscow Calling névre.
Néhány híres vendég megjelent a stúdióban a fő "harci egységekkel" együtt, például: Richard Marks, Steve Lukather, Steve Farris, Dweezil Zappa és mások.
Az album premierje 1992-ben volt, és Amerikát nem nyűgözte le. De a dánok hihetetlenül szerették – ott platina státuszt nyert. Oroszországban a művet visszafogottan fogadták el, sok szakértő és közönséges rajongó azt mondta, hogy a Marshal nem énekel rosszabbul, mint Noskov.
A Moscow Calling csoport viszonylagos sikere lehetőséget teremtett a csoport pénzügyi függetlenségének megszerzésére. A srácok saját stúdiót hoztak létre Los Angelesben, és saját örömükre kezdtek dolgozni, "felnőttek" felügyelete nélkül.
Stare és Protivofazza albumok
A kreativitás viszonylagos szabadsága és az anyagi biztonság nem hozta meg a várt hozamot a csoport számára. A korábbi, amúgy is szerény népszerűség fokozatosan csökkent.
Közvetlenül az 1994-es oroszországi turné után a kvartett a harmadik lemez megalkotásán dolgozott. Eleinte az album Facerevers ("Face inside out") nevet kapta, de később a Stare-t ("Look") választották a legelső dal neve után.
A meghívott vendégek között ott volt: Alan Holdsworth, Ron Powell, az Orosz Nemzeti Szimfonikus Zenekar. Ezenkívül Nikolai Kuzminykh orgonaművész szerepelt a kompozícióban.
A kiadás 1996-ban került forgalomba, és ezt követően újabb turnék kezdődtek a haza kiterjedt tájain. Ugyanebben az időszakban a Moroz Records kiadta a legjobb dalok gyűjteményét.
Két évvel később a srácok bejelentették a Protivofazza negyedik és egyben utolsó stúdióalbumát. Olyan anyagokat tartalmazott, amelyeket a Stare létrehozásakor elutasítottak. Ennek eredményeként az album zeneileg kétértelműnek bizonyult, és a közönség hűvösen reagált rá.
Amerikában már nem tartották vissza a zenészeket, és úgy döntöttek, visszatérnek hazájukba. A csoport tervei között szerepelt egy élő album felvétele, és több orosz nyelvű dal is szerepelt benne. De mindez nem volt hivatott valóra válni...
Csoportbontás
1998 végén a szólómunka kedvéért Alexander Marshal elhagyta a csoportot, majd Yanenkov és Lvov. Gyakorlatilag magára hagyva Alekszej Belov új felállást toborzott, de ez már kínnak tűnt.
2001-ben hivatalosan is bejelentették az együttes feloszlását.
Ezt követően a srácok újra összejöttek egyszeri fellépésekre, de már nem valami komolyra törekedtek ...
