Olavur Arnalds Izland egyik legnépszerűbb multiinstrumentalista. A maestro évről évre érzelmes, esztétikai élvezettel és katarzissal fűszerezett műsorokkal kedveskedik a rajongóknak.
A művész vonósokat és zongorát kever össze hurkokkal és ütemekkel. Több mint 10 éve "összerakta" a Kiasmos nevű kísérleti techno projektet (Janus Rasmussen közreműködésével).
Gyermekkor és ifjúság Ólafur Arnalds
A művész születési dátuma: 3. november 1986. Mosfellsbær (Høvydborgarsvaidid, Izland) területén született. A fiatalembert korai gyermekkorától szenvedélyes zeneszeretettel hatotta át. A kreativitás iránti érdeklődés motiválta a srácot, hogy elsajátítsa a zongorázást, a gitárt, a bendzsót és a dobot.
A zene iránti szeretetét nagyanyjának köszönheti. A zeneszerző egy interjúban ezt mondta:
„A nagymamám imádta Frederic Chopin zenei műveit. Nagy örömmel tartottam társaságában a klasszikusokat. Felbecsülhetetlen értékű pillanatok voltak ezek, amiért nagyon hálás vagyok.”
Oulavyur Arnalds kreatív útja
Iskolai évei alatt végül úgy döntött, hogy életét a zenével köti össze. A tehetséges zenész és zeneszerző első tapasztalatait a nagyközönség számára a Fighting Shit és a Celestine zenekarokban szerezte. A My Summer as a Salvation Soldier című szólóprojekt tagjaként is szerepelt. A zenekarban több hangszeren is játszott.
2004-ben a zeneszerző több számot is rögzített a Heaven Shall Burn Antigone című nagylemezéhez. Emellett ő volt a felelős a 65daysofstatic vonós elrendezéséért. A maestro nagyon jól ment, és ez lehetővé tette számára, hogy önálló nagylemezt készítsen.
Néhány évvel később megtörtént az Eulogy for Evolution című szólóalbum premierje. A népszerűség hullámán egy Variations of Static minilemezt is bemutatott. Ezután Sigur Róssal együtt turnéra indult a zenész.
2009-ben a művész kiadta a Found Songs című gyűjteményt. Egy évvel később diszkográfiája egy teljes albummal gazdagodott. Longpei nevet kapta… és megúszták a sötétség súlyát. A kollekciót nemcsak a rajongók, hanem a zenekritikusok is hihetetlenül meleg fogadtatásban részesítették. 2010 óta az izlandi zeneszerző és zenész karrierje dinamikusan emelkedett.
Olavur Arnalds: a zeneszerző népszerűségének csúcsa
Olavur Arnalds biztos volt abban, hogy a modern világban nincs értelme a zenét egy bizonyos műfajhoz szabni. Véleménye szerint egyes számok lehetnek klasszikusok és „pop” is.
Ilyen gondolatokkal kezdte felmelegíteni a közönséget a Sigur Rós előadásain. Valamivel később Alice Sarah Ott-tal közösen megalkotta a The Chopin Project-et, amely Chopin műveinek hangulatát volt hivatott feleleveníteni és modern módon közvetíteni.
A számítógépes szoftverek megfelelő használata a zenész fő titka. Az élő részeket többször feldolgozza, így a kompozíciók tiszta és földöntúli hangzást érnek el. Mellesleg nem minden zenekritikus kész elfogadni az ilyen kísérleteket. Hangproducernek szokták nevezni, de zeneszerzőnek nem. A művész azonban nem fogad el indokolatlan kritikát beszédében, hozzátéve: "Ha Chopin a mi korunkban élne, biztosan a Pro Toolsban dolgozna."
A rövid zongoradarabok mesterének nevezik. A zenész által előadott szerzemények óhatatlanul arányérzékkel és tapintattal vannak felruházva. Ez egyébként a maestro kompozícióinak egyik fő előnye. Munkásságában ritkán alkalmazza az izlandi népzenében oly megszokott "kiáltó" crescendókat.
Olavur Arnalds: minimalizmus a művészetben
Minimalista, és természetesen büszke rá. Fokozatosan gazdagítja a hangzást LP-ről LP-re. Az izlandi nem tartozik azok közé, akik készek pompás műveket kiadni, de ez nála inkább plusz, mint mínusz.
2013-ban került sor a For Now I Am Winter című album premierjére. A kamara munkatársai részt vettek a mű rögzítésében. Ennek ellenére a kollekció alkotásai továbbra is visszafogottan, tömören és átláthatóan hangzanak. Ugyanebben az évben megkomponálta a Broadchurch című angol televíziós sorozat filmzenéjét, és kiadta az "ízletes" Only the Winds című EP-t is.
Külön kiemelendő a kifinomult Island Songs etűd, amely Philip K. Dick Electric Dreams című művének első epizódjának filmzenéjeként szolgált. 2018-ban kiadta a csodálatos re:member nagylemezt.
A lemezen új zenei rendszere, a Stratus szerepel. A Stratus Pianos két önállóan játszó zongora, amelyeket a zenész által játszott középső zongora aktivál. A maestro és a fejlesztő két éves munkájának eredményeként jött létre. Amikor egy művész játszik egy hangszeren, a zenei rendszer két különböző hangot generál.
Olavur Arnalds: részletek a maestro személyes életéből
Ólafur Arnalds nem beszél a személyes életéről. Csak annyit tudni, hogy nővére is hivatásszerűen foglalkozik zenével. Ráadásul Arnalds nemrég kiiktatta étrendjéből a húskészítményeket. Belső érzéseit figyelve arra a következtetésre jutott, hogy a nehéz étel negatív gondolkodásra készteti. Ráadásul nem tudta "elkapni a múzsát".
Érdekes tények a zeneszerzőről
- Helyesíti a rajongók elképzeléseit, hogy zenei műveit saját céljaikra használják fel, például rövidfilmek filmzenéjeként.
- A zeneszerző szereti a műveket Frederic Chopin, Arvo Pärt, David Lang. Ők inspirálták arra, hogy komolyan foglalkozzon a zenével.
- A maestro megkoronázása az OPIA saját zenei fesztiválja volt, amely a modern klasszikus zene új oldalait nyitotta meg.
Olafur Arnalds: napjaink
2020-ban mutatták be a Some Kind of Peace című nagylemezt. A művész elmondása szerint ez az egyik legszemélyesebb alkotása. A zenész jellegzetes hangzása – az ambient elektronikus zene vonósokkal és zongorával való kombinációja – változatlan maradt. Oulawur olyan közeli barátai és kollégái vettek részt az album létrehozásában, mint Bonobo, Josin és JFDR.
2021-2022-ben a zenész grandiózus turnét tervezett, amelynek keretében a FÁK-országokba látogat. Így 2022 nyarán a zeneszerző a helyszínen, az MCCA PU-ban (October Palace), Kijevben lép fel. Ukrajna fővárosában egyébként már járt, a Kiasmos elektronikus duó részeként.